Davide Lovatti

Прием, вот образовательный вторник пришел в четверг.

Сегодня итальянский автор Davide Lovatti, о котором совсем мало информации, например непонятно, откуда он берет все эти сумасшедшие интерьеры, жилые они или нет.

Известно, что это заказы интерьерного и фешн глянца, о том, что он много ездит, и о том, что в последнее время занялся инсталляциями, продает их в галереях (я проверяла, там небольшая пирамида посуды, выкрашенная в белый).

Помимо сказочного цвета (в буквальном смысле, я лично так и представляю сцены из Андерсона или, скажем, из Муми троллей, совсем нетрудно представить там и Финдуса со стареньким Петсоном, может это он, кстати, и набивает шерстью матрасы).

Так вот помимо цвета, интерьерные работы меня завораживают тем, что сознание немедленно осваивается в каждом кадре. Бросается посидеть на всех стульях, засунуть нос в каждый шкаф и пощупать каждую тряпку - и это большое наркотическое удовольствие, если ты крепко приколочен к Москве зимой.

Автор универсален с точки зрения фокусного расстояния: свободно показывает детали, но и пространство целиком охватить ему нетрудно. Сразу три комнаты с перепадом цвета от холодного к теплому, включая совсем разные линии – раз плюнуть.

Вот кадр, где зеркало слева, потом кусок лестницы вниз с окном, потом кусок лестницы вверх, потом часть комнаты снова с окном. Приглядевшись, можно представить, что это четыре вертикальные узкие фотографии, а у него – одна.

Я бы жила в углу с лестницей на чердак, откуда видно сохнущее белье и керосиновую лампу, а кто найдет внезапного Пушкина среди других кадров, тот пусть порадуется ему, родненькому.

сайт автора

инстаграм

все образовательные вторники



рим

два дня побыла в Риме

каждый раз оказаться там – как получить шприцем в Мию Уоллес на полу в чьей-то кухне

после московского окоченения без цвета и запаха, попасть туда, где их источает даже камень

и прохожие благодарны за всё: лужи, хлеб, вино, кофе, витрины, статуи, колонны – потому что они туристы и счастливо выполняют правило про все увидеть как первый (или последний) раз

и я выполняю


хорошее место

у меня был один день-портал в ноябрьском берлине

накануне выяснилось: я буду снимать девушку, которая не говорит по-русски, и мы поедем с ней в «одно хорошее место». утром я ощутила в мозгу реальный осязаемый блок, привычные речевые конструкции разбивались об него с хрустальным звоном, английские были похожи на заспанных медведей – перекатывались и рычали

но жгучее желание коммуникации резво их обрило и сделало веселых обезьянок, через полчаса мы свободно говорили о разводах и психотерапевтах

после того, как мы доехали до «хорошего места», обезьянки (мутабор) превратились в людей – я, сдерживая сердцебиение, пересказала фильмографию тарковского, активно используя жестикуляцию и гугл (показывала терехову и кайдановского).

позже подключился youtube (моя героиня узнала об LP) и завернув за очередной угол мы обнаружили большую красную гитару во всю стену

кажется, я вела себя неприлично, краснея щеками, носилась по залам, пытаясь схватить пространство хоть каким-то куском мозга (увы, я уверенный работник деталей, встроить героя в объемы помещений для меня отдельный осознанный труд)

хорошее место – это бывшее здание больницы для советских чинов, оно сдается почасово желающим для съемки, по залам бродят фотографы со штативами. у нас был билет на полтора часа и сейчас мне думается, что как только мы сели в машину и тронулись, больница исчезла, превратившись в клубы сизого дымка. она просто материализовалась на эти девяносто минут под давлением моего запроса к мироуправлению, после того как я увидела работы Romain Thiery и захотела попасть в развалины с красивой моделью

к слову, еще через два часа я командовала красивейшей семьей в королевском парке, при том, что никакого языка, которым я хоть как-то владею, они не понимали. но натренированная хорошим местом жестикуляция очень выручила

yosipa, i really love that day, thank you, you are amazing


талон на эталон

сильно повезло однажды познакомить
ся с марианной, которая (неловко сказать, но нет другого слова) принцесса

а потом я увидела дочку, а потом следующую дочку, а потом вот брата и маму - и они такие оказывается все - семья, сделанная в виде совершенства

как теперь жить, если есть эталон


Chuсk Fishman

Прием, образовательный фотографический вторник тут, ничего, что среда.

Сегодня американский автор, мало почему-то известный у нас, классик Chuсk Fishman. Приверженец социальных тем и гуманистических ориентиров, традиционных для 70-80-х годов.

Огромное число обложек, Time, Life и все, что положено. Большой проект о польских евреях, огромная серия про джазовых музыкантов Нью Орлеана, черно-белая пленка, цветная пленка, тут же сбрасывающая в колористику журналов и кино прошлого уже века. Все, как мы любим.

Я больше всего люблю кадр со старушкой и проводами справа, не могу понять, почему. Может, дело в том, что все геометрично (даже пламя свечей), и только две белые линии гибкие, как будто живые и растут.

сайт автора

fb

двухминутное интервью

все образовательные вторники



свадьба/берлин

поездка, в которой герой узнает, что весь ноябрьский Берлин, холодный, большой и основательно сдержанный, отапливается, смягчается и становится праздничным только от свадеб. заклинание от ледяного дождя и надменных официантов - белое платье, шампанское и приподнятое настроение, сантиметров так десять над брусчаткой


Monia Merlo

Прием, снова образовательный вторник.

Слушала лекцию про мозг, и снова говорят - если в голову вовремя и методично складывать правильный материал, то со временем голова выдаст результат, который волевым усилием произвести невозможно. Так рождаются и озарения, и просто годные продукты. В лекции было о написании текстов, но это работает и с фотографией, если положить в мозг много хороших образцов, потом и сам начнешь делать нечто близкое им. Поэтому я смотрю много авторов, складыаю в архив, чего и всем желаю.

Сегодня итальянский фотограф Monia Merlo, живет в Венеции, снимает около семи лет. Много рук, лиц и волос, живописные основы, идеальный рыжий и идеальный красный, идея о своем секретном саде для каждого - все, что нужно. Начала снимать потому что грустила, выражения такому мироощущению найти не получалось, но встретила работы Francesca Goodman и все встало на свои места.

Хорошо, что места гораздо, гораздо веселее, чем у Франчески.

сайт автора


инстаграм


FB


интервью


все образовательные вторники 



Eugenio Recuenco

Прием, образовательный вторник восстает и транслирует.

В двух словах для новеньких - иногда по условным вторникам я показываю авторов, которых смотрю сама, чтобы снимать по-человечески.

Сегодня большая, сумасшедшая на всю голову радость с пугающей начинкой - испанский сюрреалист, фешн фотограф, художник и автор фильмов Eugenio Recuenco /Эухенио Рекуэнко/.

Художник по образованию, сейчас ему около пятидесяти, делает безумные штуки на поле моды и стиля, мешая сказки, мифы, сны и воспоминания с карнавалом. Много отточенной красоты и немало страшного, причем такого же визуально безупречного, отчего еще более не по себе.

Его можно смело ставить на полку к Kristian Shuller и Tom Walker в смысле разбушевавшейся сказки, но все, что касается средневековых полуподвалов в духе братьев Гримм - это только его поле. Некоторые серии я лично (вот, скажем, клоуны, а также его клип для Rammstein) смотреть не могу в целях сохранения веры в спасение.

Но вместе с тем автор делает нежнейшие, воздушные ролики для Nina Ricсi и Motorola (все в белом, совы, лабиринты, принцессы, воздушные шары, или для Chivas (все в золотом, библиотеки, и снова лабиринты).

В киношном смысле смотрит в сторону Тарантино, Кар-Вая и Линча.

Страсть к живописи (Гойя, Пикассо, Эль Греко) старательно подчеркивает и воплощает повсеместно - он звезда не только фешн, но и рекламы. Канские Львы и прочие награды стиле сказки с изнанки (Lavazza - как сны Дон Кихота, PlayStation с постаревшей спящей красавицей). В общем, если кто-то думал, что он автора не знал, то еще как знал, просто не в лицо.

Кстати. С лицом у автора все настолько ок, что любой ролик с youtube про мастер класс и вам срочно надо в Испанию. Учиться, и учиться.

/в подборке страшного нет, только то, что выдерживает мое сердце (хотя даже и кот в сапогах настораживает), зато на сайте полный спектр работ, в щедрейшем качестве/

сайт автора


интервью на испанском и ролик про мастер-класс

https://www.youtube.com/watch?v=u36hhzeEv2w
https://www.youtube.com/watch?v=wbQSW9Vt_As

все образовательные вторники



зеленый еще

хорошо, что у меня нет собственного дома, я бы перекрашивала его после каждого удачного зеленого или синего. или зеленого.

все забываю рассказать, как после концерта LP в Кишиневе, прямо около сцены ко мне подошла любезная женщина и спросила, не фотограф ли я, и не снимаю ли портреты в студии. я гордо подумала, что она узнала меня, но оказалось, нет, она подошла просто потому что «вы мне приглянулись».

наверняка потому что я была в зеленом платье.


орден яблока и клюквы

ну времени, как нам сообщают, нет, а все происходит единомоментно

поэтому хотелось бы, чтобы я работала, а из наснятого делали там наверху каталоги

чтобы души смотрели и выбирали, на что соглашаться, с кем иметь дело

в каком саду придется, собственно, расти

бабушки какие, дети, что за порода

прямо сейчас щурятся на солнце, ” беру этих” говорят

я бы тоже взяла


синий ложками

кажется, у Зонтаг было о том, что без прожектора внимания ничего нет, буквально темное ничто, а только под его лучом быстренько строится вся реальность, как потемкинская деревня

и никто не видит сам себя со стороны, так красиво встроенного в ландшафт и обстоятельства

а приходит человек с камерой, видит это (равно создает) еще и фиксирует

двойной бог, демиург два раза

растет, растет медленно где-то глобус из синего цвета, где только ложки, только молоко, и лица красивые


21 в кресле, считаем собачку

несколько больших пребольших семей, тот самый формат, с которым у меня перерыв до февраля

чувство, что меня никто особенно не спрашивает, есть ли у меня силы в таком масштабе снимать, просто службе дизайна и всего такого наверху нужны отчеты о собственной работе - как там модель восхитительной бабушки, и лукавого дедушки, как в полевых условиях работает партия хрупких балерин, а выпуск рыжих с веснушками как, смешным сыновьям вихры подкручиваем или нет в этой партии, стадия ворчливого внука и временно колючей внучки как освоена, нежные отцы там что, в порядке ли, светящиеся мамы ничего, мощности не подкручивать? такое, а я просто добываю отчетный материал

обожаю, сижу отдыхаю. докладываю - все норм


Anni Leppala/Anja Niemi

Прием, образовательный вторник пришел.

Для новеньких, периодически я показываю авторов, которых смотрю сама, чтобы снимать по-человечески.

Снова пара авторов, таких близких идейно, что они трутся друг об друга локтями в своих бархатных платьицах.

Две почти ровесницы, скандинавские Анны, норвежка Anja Niemi и финка Anni Leppala, обе работают на поле невидимого, того, чего, может, и не различишь глазом, но точно почувствуешь. 

Первая сделала серию про актрису, которая исчезает, когда никто на нее не смотрит, вторая безостановочно снимает (в прямом смысле) слои смысла, которыми могут обладать предметы, места и вся природа, такой масштабный таинственный сад с осязаемым присутствием того, что не назовешь.

Снова женские спины и идеальный красный, за который финскую Анну критики привязывают юнгианским подходом к вырастающим девочкам со всякими признаками взросления, но, по-моему, это они от невозможности носить красные платья.

Anni Leppala

сайт 


интервью 


Anja Niemi

сайт


все образовательные вторники



боярышник а мы к вам пришли

повезло-то опять, вот повезло

ювелирной красоты люди, за такой красный и синий в бесцветном, никаком ноябре не знаешь, кому падать в ножки

только время и проклятое воспитание может разжать крепкий захват автора за камерой, не то, конечно, долгий безжалостный плен

и экспроприация свитера


а Маруся в шкафу

с большим интересом каждый раз слежу, как одна какая-нибудь вещь захватывает пространство и все в момент ее рабы

у женщин это почти всегда платье, у мужчин почти всегда ботинки

особенно коварны эти балетного толка юбки-пачки, вяжут по рукам и ногам, с ножом к горлу. бог спасает, они редко ходят с паре с ботинками, увели бы в темный лес под белы ручки

пришла героиня Маруся Маруся Трубникова (Maria Trubnikova), а ушла Алиса, шкаф появился из темного угла, посуда построилась, еще бы немного и белый кролик всплыл бы

а Маруся, между прочим, серьезный человек, киношный креативный продюсер, Гоголя нового, между прочим, что творится, а


Brigitte Lustenberger /Evelyn Bencicova

 Прием, образовательный вторник сейчас просунет в этот наш ноябрь немного гармонии, как в почтовый ящик.

Сегодня сразу два автора, они для меня похожи, как рельсы, идут рядом. Оба автора женщины, одна с редкими лицами, другая совсем без лиц.

Brigitte Lustenberger про мотыльков, складки и пыль, Evelyn Bencicova про странные лица и бультерьера с улыбкой цвета крышечек от бутылок молока. Бриджит живет в Берне, снимает на пленку, потому что цифра не секси, любит красоту распада, использует, по ее словам, формальные инструменты триллера - отсутствие, присутствие, взгляды и жесты.

Эвелин родом из Братиславы, рубится за нас за всех на поле внесения повышенной художественности и утонченности в коммерческие проекты (там уже пал весь передовой глянец) и преуспевает, собирая все новые и новые премии, и успевает делать большие социальные абсурдной манеры проекты, которые я не очень люблю (много голых тел, аккуратно и причудливо сложенных, симметрично выставленные люди в масках, такое).

Оба автора о том, как притворно отвернуться от главного, не смотреть ни на что прямо, пользуясь только деталями, о том, как натренировать то самое «краем глаза».

Ну и вообще, их так умопомрачительно зовут обеих, Бриджит Люстенбергер и Эвелин Бенчикова, музыка.

Brigitte Lustenberger

https://www.lufo.ch/works/maloja/

интервью

Evelyn Bencicova

сайт
инстаграм

fb

интерьвю


все образовательные вторники




Агата

ну как, значит, это работает

добросовестный автор (это я) начинает готовить съемку заранее, лет за 11

втирается в доверие к отцу ( это Dmitry Chernyshev) запредельно красивых дочерей, и упорно ходит следом, снимая их раз в пять лет

а потом, конечно, стареет, но получает заслуженный годами картбланш

Агате 17, мы начали, когда ей было 6, и продолжим, пока я смогу держать, что там в будущем у нас будет, гугл камеру в глазу

в конце альбома детская Агата, сутки можно сидеть смотреть, из чего время сделано

/и не хочу этого говорить, конечно, а хочу все забрать себе, но не выйдет - Агата готова пробовать себя в модельном деле, можно ее приглашать, если разожмете мою хватку/


Naomi McColloch

Образовательный вторник с короткой серией.

У автора серии «The Dinner» Naomi McColloch в других работах вполне привычный современный стиль интерьерной и фуд фотографии - ровный, дельный, спокойный и привычный. Но есть вот эта одна лаконичная работа, сделанная совместно с дизайнером Paola Andrea. Они рассказывают о фламандских живописных корнях, но и они были бы обычным приемом, из которых сейчас и состоит тренд.

Но вот для меня все дело в том, как тяжелые ножницы слегка вдавлены в малиновую скатерть. Ну и в хвосте утенка рядом с балансирующим яйцом.

сайт автора

все образовательные вторники



зайчик&зайчик

когда делается история про девочек, всегда бывает приготовленное, подходящее под цвет, фактуру и идею идеальное платье

и хоть бы раз кто-нибудь его из девочек надел

поэтому для меня все эти истории про невидимые платья

сделать надо проект про невыносимые платья!


Marta Bevacqua

Образовательный вторник пришел.

Сегодня автор Marta Bevacqua, родилась в Риме, сейчас живет и работает в Париже.

В целом автор ходит хорошо утоптанной дорогой работы со странными красивыми женскими лицами в идеальном свете, с использованием очень преочень ярких штук, любит, например, водружать моделям на нос, щеки и плечи всяких тварей, от осьминогов и медуз до жучков. И вообще тема драпировки странным прекрасного лица ею проработана отчетливо. А я это, к сожалению, не очень люблю.

Но вот у нее есть фотография с платьем, пуговицами и родинкой на самой границе кадра, поэтому пусть и дальше сыпет конфетти в ванну или что там ей хочется.

Работает с цифровым Canon, в качестве вдохновителя называет Паоло Роверси, это автор в том числе того самого известного фото с Водяновой, с глазами.

сайт
инстаграм

FB

Паоло Роверси

все образовательные вторники





Cig Harvey

Прием, образовательный вторник видит солнце и идет к людям.


В двух словах для новеньких, примерно по вторникам я показываю авторов, которых смотрю сама, чтобы снимать по-человечески, я их ищу, собираю в папки, знаю поименно для того, чтобы бессовестно воровать у них все от идей, до атмосферы и цвета, но главное - уровень возможностей, на котором можно работать. Все для того, чтобы фотографическая мышца развивалась, прокачивалась и умела все больше  больше.


Сегодня автор Cig Harvey (Сиг Харви), родилась в Великобритании, много путешествовала, сейчас живет в Штатах, ею издано несколько книг, насобрано премий и публикаций, работы разобраны по галереям - гений признан и запротоколирован. 

Работает с Hasselblad 503 с объективом 80 мм и Canon EOS 5D c 35 мм. 


Я вижу у автора идеальную смесь абсурда, точности композиции практически из палаты мер и весов, и идеальности цвета - три компонента сделают сюжет из любых предметов, любых лиц, а то и из спрятанных на виду лиц ( не пропустить лицо в бликующих волнах). 


Снова работа с красным, выдающая степень виртуозности - отражение под буйком и потертая рамка в волосах, пальто девочки под снегом - в целом если они есть, смысл жизни не так уж необходим.



сайт автора


небольшой материал на русском

все образовательные вторники




Евгения Двоскина

Снова сильно везет, повстречались с художником Евгения Двоскина. Было бы неловко рассказывать о том, кто это, но на всякий пожарный в двух словах, вдруг кто-то отлучался пожить в Африке.

Евгения - художник, график, иллюстратор с огромным списком изданных книг, там и Линдгрен, и Саша Черный, и Распе, множество современных авторов и ее собственная книжка об уличной моде «Мелкие пуговицы» - такой добрый рентгеновский глаз взял людей едущих, идущих, бегущих по городу, разглядел в подробностях и стало видно все: вроде шнурки, шляпы, каблуки и пальто, а на самом деле характер.

Каждый раз сердце по-щенячьи скачет от ее рисунков, потому что у Евгении в глазу призма, все делаются смешные и трогательные, но при этом все сделано прицельно точно. У нее есть большой цикл (а недавно была выставка) «Для тех, кто помнит» и там все наше детство с мандаринами, выносом мусора, секретиками под стеклом, пришиванием воротничков и прочими болевыми точками.

Любая картинка чистая любовь.

И разговаривать тоже чистая, робеешь под таким вот взглядом, но знаешь, никуда уже не уйдешь, будешь сидеть слушать про все, спрашивать и спрашивать.

/upd: не удержусь добавлю картинок/


Susan Worsham

Прием, здесь образовательный вторник, немного странный, даром что в четверг.

Сегодня автор Susan Worsham, точнее ее проект Bittersweet on Bostwick Lane, который она начала снимать в 2011.

Это такой пример, когда банан большой, а кожура еще больше. Я смотрела автора за осторожный баланс натюрмортного цвета, а потом вчиталась в описание, и серия оказалась поэзией. В моем понимании так и делаются проекты, слоями складывают смыслы, создают концентрат какого-то большого, неохватного явления.

Автор, пытаясь справиться с утратой близких, с ощущением уходящей жизни, вернулась в городок детства, и случайно зашла к соседке по имени Маргарет, которая знала ее семью.

Оказалось, что та помнила последний день жизни ее брата, приносила ему домашний хлеб, он попросил еще, она отправилась за ним, а когда вернулась, его уже не стало, он застрелился.

Сьюзан вспоминает, что подумала: в его записке было написано «Я вернулся домой, примерно тогда, когда распускалась жимолость», а мой брат был не тем человеком, который замечает растения. Поэтому я сделаю так - останусь в этом доме и буду приезжать сюда каждый год, запоминать, консервировать память, снимать жизнь и увядание, потери, ощущение преходящести. Соседку, ягоды, цветы и тот самый хлеб, сначала свежий, а потом заплесневелый.

А Маргарет потом скажет ей «о, смотри пенициллин» и Сьюзан поймет, что вся история, которая была разговором о смерти, окажется об исцелении, будет лекарством.

На одном из снимков Маргарет стоит возле круглых прозрачных коробок. Это собранные грецкие орехи, каждая коробка за свой год. Она подписывает каждую и называет наследством, первый раз приехав в этот город, она открыла коробку с орехами с дерева своих родителей и посадила свое собственное.

По-моему, это все стихи. Но даже если не любить большие смыслы, на отражение от розовой марли и яблока нужно внимательно смотреть, чтобы потом не промахнуться, если придется снимать розовый цвет.

сайт

интервью

инстаграм

FB

все образовательные вторники



Guoman Liao

Прием, образовательный вторник не опаздывает, выходя в пятницу, а наоборот, обгоняет время на три дня.

Сегодня автор Guoman Liao, китайский фотограф, живущий в Канаде.

Рассказывает, что стал снимать пока изучал социологию в университете, и сначала занялся уличной съемкой, потом постепенно переместился к фешн портрету. Вдохновляется классической живописью и любимыми авторами Deborah Turbeville и Erwin Blumenfeld (мэтры глянца 50-60-70 годов с экспериментальным подходом).

Тут полезно смотреть, как автор идет по широкой дороге современного течения живописного портрета, но работает только лицами, ни странных сложных костюмов, ни канонического оконного света нет, а все работает.

На многих работах, к слову, ненавязчиво и гармонично айфончики, которые все равно мерещатся нам под всяким склоненным лицом на картинах.

сайт автора

FB 

инстаграм

https://www.instagram.com/guomanliao/

сайт Erwin Blumenfeld

сайт Deborah Turbeville

все образовательные вторники


Using Format